Wendy van Dijk kijkt opvallend rustig naar de onzekerheid rond haar televisietoekomst. Waar ze jarenlang bijna onafgebroken op het scherm te zien was, zijn presentatieklussen op dit moment schaarser. Dat vindt ze niet spannend, vertelt ze aan Weekend. Ze gelooft dat dingen lopen zoals ze moeten lopen en dat de huidige verschuivingen in het medialandschap geen plotselinge verrassing zijn. Sterker nog, ze betrapt zichzelf erop dat ze nog maar zelden lineaire televisie kijkt.
Veranderende televisiewereld
De presentatrice ziet scherp hoe de markt verandert. Grote amusementsshows zijn duur en risicovol, terwijl publiek en makers massaal uitwijken naar eigen kanalen en online platformen. De drempel om zelf content te maken is laag en de concurrentie om kijkers’ aandacht is enorm. Volgens Wendy is dat geen verlies waarover gerouwd hoeft te worden, maar een realiteit die ze accepteert. Het past bij deze tijd en het stimuleert haar om andere kanten van haar vakmanschap te ontwikkelen.
Rust rond presentatieklussen
Dat ze minder vaak wordt gevraagd voor grote shows, is voor Wendy geen existentiële kwestie. Haar identiteit staat niet of nauwelijks in dienst van roem of zendtijd. Ze benadrukt dat ze niet leunt op de spotlights om zich relevant te voelen. Die houding haalt de druk van de ketel en geeft ruimte om te onderzoeken wat nog meer bij haar past. Daarbij helpt het dat ze de verschuivingen al langer ziet aankomen. Minder traditionele tv-consumptie in eigen huis is voor haar een duidelijke indicator van een bredere trend: kijkgedrag versnipperd, budgetten strakker, keuzes scherper.
Leven buiten de spotlights
Een bestaan zonder showbizz kan ze zich prima voorstellen, zegt Wendy. Ze verwacht wel dat televisie zal blijven bestaan, maar is er tegelijkertijd van overtuigd dat haar eigenwaarde niet afhangt van een rol voor of achter de camera. Juist die grondhouding maakt de ruimte groter om op eigen tempo te kiezen voor projecten die echt bij haar passen, in plaats van te jagen op zichtbaarheid om de zichtbaarheid.
Acteren als rode draad
Op korte termijn is Wendy te zien in Medisch Centrum West. Voor haar voelt acteren niet als een zijpad, maar als een lijn die al vanaf haar jeugd door haar carrière loopt. Als kind speelde ze in series als Zoethout en Wat jij niet ziet. Het verlangen om te acteren is nooit weggeweest; het was ooit zelfs haar nummer één. Dat er nu – in een periode waarin grote showprogramma’s minder worden ontwikkeld – meer ruimte is om die liefde uit te bouwen, voelt bijna logisch. Ze ziet hoe de televisie zich richt op talkshows en grote live-events, terwijl de klassieke showbizzformule minder dominant is. Acteren biedt dan een tegenwicht: een ambacht met eigen dynamiek en duurzame waarde.
Talkshows en tafels
In de huidige tv-markt zijn talkshows belangrijker dan ooit. Ze zijn relatief goedkoop, snel te produceren en spelen in op de actualiteit. De vraag of Wendy zichzelf aan een talkshowtafel ziet – bijvoorbeeld bij Vandaag Inside – komt vanzelf bovendrijven. In een video reageert ze op die mogelijkheid. Of daar concreet vervolg op komt, blijft nog open. Duidelijk is wel dat ze de genreverschuiving onderkent en haar eigen rol daarin met een open vizier bekijkt: waar voegt zij iets toe, en waar niet?
Wat betekent dit voor de tv-sector?
Wat bij Wendy persoonlijk speelt, staat niet los van wat breed in de sector zichtbaar is. Lineaire televisie verliest terrein aan streaming en sociale platforms, terwijl adverteerders kritischer kijken naar rendement. Grote studioproducties leggen druk op budgetten, en publieksvoorkeuren verschuiven continu. Makers die kunnen schakelen tussen disciplines – presenteren, acteren, creëren voor online – hebben een voorsprong. Diversificatie is meer dan een strategische keuze; het is een praktische noodzaak geworden. Wendy’s koers past daarin: minder afhankelijk van één format, meer nadruk op vakmanschap dat meerdere podia kent.
Voor kijkers verandert er ook iets. Het aanbod is breder, maar gefragmenteerder. De rol van gezichten zoals Wendy verschuift van ‘altijd-aanwezig’ naar ‘gericht en passend’. Dat kan juist de betrokkenheid vergroten: je schakelt niet in vanwege de routine, maar omdat een project inhoudelijk aanspreekt. Tegelijkertijd blijft de behoefte aan vertrouwde namen groot. In tijden van overaanbod zijn herkenning en betrouwbaarheid waardevolle ankers. Het is dus de kunst om herkenbaar te blijven zonder vast te roesten in een format dat niet meer van deze tijd is.
Wat we de komende tijd kunnen verwachten
De terugkeer van Medisch Centrum West geeft Wendy de gelegenheid om haar acteerpad nadrukkelijker te bewandelen. Het is een titel met nostalgische waarde en publieke bekendheid, wat de kans op een breed publiek vergroot. Als de serie aanslaat, kan dat deuren openen naar andere rollen of projecten waarin drama en persoonlijkheid centraal staan. Tegelijk laat haar houding ruimte voor onverwachte wendingen. Een opvallende tv-avond, een experimentele online serie, of een hybride show waarin live, online en drama elkaar vinden: de mogelijkheden liggen open.
Conclusie en vooruitblik
Wendy van Dijk kiest in een onrustige markt voor rust en richting. Ze benoemt helder dat de televisiewereld verandert en dat grote showformats onder druk staan. Ze laat zich daardoor niet uit het veld slaan, omdat haar identiteit niet leunt op permanente zichtbaarheid. In plaats daarvan trekt ze de lijn van haar eerste liefde, acteren, door en bouwt ze aan een portfolio dat past bij deze tijd. De komende periode is ze te zien in Medisch Centrum West, terwijl ze tegelijk alert blijft op kansen die inhoud en relevantie combineren. Of dat nu een talkshowtafel is, een nieuw dramascript of iets ertussenin: ze blijft bewegen, zonder te forceren.
Wat vind jij van deze koers en de bredere verschuiving in het tv-landschap? Deel je mening met ons op social media – we lezen graag mee.
